在刷屏朋友圈的同时，两场几乎同时举行的现场演唱会也点燃了沉默已久的科技圈。
5月27日晚，中国音乐教父罗大佑和新加坡女王孙燕姿几乎同时开始演唱。粉丝们在视频号码和抖音之间来回切换痛苦和快乐，讨论他们是欣赏剑不老还是看唱歌和聊天。许多人甚至在手机、平板电脑和投影中一起玩，同时为你绿色回归欢呼。他们还会嘲笑矿渣技术的突然下降。
讨论的程度代表了交通流量。截至当天(5月27日)音乐会结束时，共有3500万人观看了罗大佑在视频号码上的音乐会。截至5月28日午夜，数字已超过4000万;孙燕姿的抖动工作室很快就突破了1亿人次。在直播结束时，有2.4亿人观看了它。然而，双方的统计数据略有不同。视频编号可以简单地理解为UV(用户访问量)，而抖动可以简单地理解为PV(页面访问量)，但这并不妨碍两场音乐会的影响。
事实上，网络音乐会并不是近年来才出现的。那么，在疫情下流行的在线音乐会是一个闪光的特殊事件，还是一个可以继续复制的商业模式?两场音乐会背后的视频号码和抖音将给音乐行业带来什么变化，同时争夺短视频市场份额?
抖音刚正面的视频号?隐藏细节的差异。
这是罗大佑和孙燕姿之间的挑战，也是视频号和抖音之间的正面游戏。但是如果你仔细观察这两场音乐会的细节，你会发现两者之间还是有区别的。
5月27日19时30分，罗大佑的童年视频在线演唱会(以下简称罗大佑演唱会)开始热身，直播室内有500多万观众(视频统计单位)。半小时后，头发灰白但面色红润的罗大佑戴着标志性的黑框眼镜，从他的代表作《野百合也有春天》开始。虽然音乐会场地位于户外草坪上，甚至可以听到昆虫和鸟类的叫声，但声音、和声和乐队都非常专业。68岁的罗大佑除了与麦嘉宾的短暂时间外，还战斗了整个观众。到音乐会结束时，共有3500万人看到;截至5月28日午夜，已有4000多万人观看了音乐会。
5月27日20点，孙燕姿在线唱歌聊天(以下简称孙燕姿唱歌聊天会)准时上线。穿着白色工作服的孙燕姿开始聊天。她坐在沙发上，像朋友一样谈论运动和皮肤护理和其他话题。她只唱了15分钟以上的第一首歌。在这首歌的过程中，观众人数(tiktok统计单位)超过1.2亿。与罗大佑的演唱会不同，孙燕姿采用了边唱边聊的方式。她还设立了一个主持人，使节奏更加柔和。当天22点左右，在歌唱聊天会议结束时，直播室实时显示观众人数为2.4亿。
由于视频号码和抖音的统计数据不同，无法直接比较，罗大佑的音乐会和孙燕姿的歌唱聊天会议在定位上也有所不同。在接受贝壳金融记者的书面采访时，抖音相关负责人表示，5月27日的孙燕姿演唱聊天会议是孙燕姿与网友聊天、唱歌互动直播、陪伴和分享的互动直播。
上述负责人进一步补充说，抖音希望让歌手和听众参与这种即时轻互动的方式，实现云公司，创造更好的工作。在未来，抖音将继续探索更多元化和丰富的在线音乐会表达方式，并为用户带来更好的音乐体验。
从西城男孩到五月天，再到张国荣和周杰伦的几场演唱会，视频数字追求专业的在线演唱会、舞蹈美、音响、灯光等，也力求专业化。腾讯音乐tmelive团队与视频数字合作过多场音乐会，他们告诉壳牌金融，现场直播可以随意放松，而tmelive的任何表演，无论采用何种形式，都坚持每场演出都是现场(现场音乐)。在tmelive团队看来，资源、技术和团队是不可或缺的。它们是三种平行力。只有这样，我们才能确保高质量内容与先进技术的完美结合。
抖音将孙燕姿的演唱和聊天定位为即时轻互动的唱歌和聊天，视频号码将罗大佑的演唱会定位为专业现场。从这个基础上，看看孙燕姿的演唱会主持人跑到浴室，这是可以理解的，甚至可以理解的，甚至可能是一个桥段设计来调整气氛。然而，用户的声音、灯光和稳定性的嘲笑确实值得团队的反思。
音乐行业的高级从业者张昭义告诉壳牌金融，纯直播的在线音乐会的困难在于如何实时同步和观众之间的有效互动在不同地区的延迟。然而，与五年前相比，音乐会的技术进展并不明显，由于带宽等因素，清晰度甚至不如蓝光DVD，修复旧电影和旧音乐会的技术也相对成熟。
在短视频领域，腾讯不再仰攻，带动多家大厂进入。
事实上，在线音乐会已经出现在2000年，而麦当娜是第一个举办在线音乐会的歌手。2014年，王峰还举办了一场在线现场音乐会，票房超过200万元。包括早期的音乐视觉音乐和虾音乐，他们都尝试过在线音乐会。但由于成本限制，之前的在线音乐会更多的是停留在水测试阶段。
工匠音乐创始人张昭仪在接受《壳牌财经》采访时表示：由于无法收回成本，所以没有形成规模。。2015年，欧洲和美国著名女歌手泰勒·斯威夫特的直播费用高达100万美元，直播两天后需要离线。它不能再使用了。投资回报率(投资回报率)无法计算。
这种流行病已经成为一个转折点。数据显示，到2020年，音乐会总共还不到1000场。截至2021年年中，中国已有超过2万场线下音乐表演被推迟和取消。因此，停播的线下音乐会已经转向了前线。
据腾讯音乐报道，其tmelive从2019年开始准备，原计划于2020年春季正式亮相。然而，在疫情的影响下，tmelive在2020年3月以第一轮(beta)版本的形式与用户见面，并在一周年后正式推出。5月天、张国荣、崔健等现场演唱会共有视频号播出的西城男孩，总观众人数分别达到2768万，1681万，1700万，4600万。总共有340.9万人，80万人，100万人，270万人，总共有1.6亿人，3214万人，380万人，1.2亿人。
在上述音乐会中，腾讯音乐的tmelive为内容提供商和领导者，视频号是一个广播平台。然而，据知情人士透露，罗大佑的现场音乐会由视频号码主导。根据网上流传的另一份视频音乐会投资推广清单，后续视频号也将主导后街男孩、刘若英、吴白、郑军、新裤乐队等音乐会。日程安排一直持续到今年11月。显然，产品模式已经完成。
巧合的是，2020年上半年，抖音的doulive沙发音乐会和doulive在现场等系列在线音乐会也推出，跟进了这条赛道。从2021年8月初到9月底，tiktok已经举办了七场在线夏季歌曲派对，邀请了孙燕姿、鱼丁、张慧梅、陈丽等乐团和歌手参加4000多万人观看。其中，孙燕姿在9月初的演唱会上演唱了不到一个小时，获得了惊人的6亿赞誉。然而，令人遗憾的是，抖音在线音乐会更受粉丝和圈子的欢迎，并没有形成一个广泛的讨论和打破圈子。
此后，许多大型工厂跟进了在线音乐会轨道，如现代天空和B站合作推出家庭草莓在线音乐节;网络云音乐推出了云村卧室音乐节和硬地现场;大麦平台还推出了平行小麦现场超级音乐会。
2019年底，腾讯首席运营官、PCG总裁任玉新在谈到制作短视频的想法时表示，我们应该强调用户驱动，而不是竞争驱动，减少被对手牵着走的向上攻击。但事实上，腾讯微视等许多短视频产品在算法推荐、产品策略和运营策略方面也有类似的向上攻击。这种视频在线音乐会模式的运行让腾讯扫除了之前的阴霾。
根据视灯研究所的数据，截至2021年12月，微信视频DAU(日常生活)已达到5亿级，同比增长78%。它的用户数已经介于抖音和快手之间(主站+快速版)，用户每天使用时间最长可达35分钟。
在腾讯2022年第一季度的财务报告中，视频号码的商业化也首次被提及。根据腾讯控股2022年第一季度报告，微信视频直播服务收入增加，社交网络收入增加1%至291亿元。在业绩电话会议上，腾讯管理层强调：视频号码对腾讯的整体业务非常重要。我希望考虑未来如何实现视频号码。视频号码的成功实现将是公司利润增长的一个非常重要的驱动力，但它将保持克制。你可以参考朋友圈的广告。
演唱会市场上的疫情催化线?还是没有信心靠门票变现。
根据2021年艾媒咨询发布的《中国在线音乐产业报告》，2020年上半年，观看在线音乐表演的用户8000万，受新冠肺炎疫情影响，在线音乐获得了发展红利。
网络演唱会的商业化路径虽然用户规模巨大，但仍处于探索阶段。
从目前的在线音乐会来看，它主要分为两种形式：免费音乐会和付费音乐会。免费音乐会的实现模式主要集中在广告投资、礼品奖励、周边销售等方面。以视频号码为例，在周杰伦5月20日的演唱会上，百事可乐出现在多个宣传阵地，如主办平台的社交账户、应用海报等;在崔健和罗大佑的演唱会上，作为命名商的吉狐汽车在演唱会上亮相。微信指数在峰值时比活动前增加了54倍，吉狐的定制礼品总数为104万次;崔健的演唱会也获得了600万豆的礼品热。
与视频号码的商业化模式不同，网易云音乐的在线音乐会采用了门票销售的方式，即上述付费音乐会模式。以网易云音乐推出的TFBOYS日光旅游七周年音乐会为例，该音乐会的门票数量超过100万张，其中最低门票价格为30元，最高门票价格为860元，在线音乐会的峰值为78.6万张。如果以最低票价计算，组织者可能拥有超过3000万元的总票价(包括渠道成本)。然而，应该注意的是，TFBOYS拥有更强的粉丝粘性和更强的投资意愿，因此门票收入也高于业内其他歌手。
一位希望匿名的音乐家告诉壳牌金融公司，目前的在线音乐会更多的是交通业务，无论是广告投资，还是周边销售，网络奖励，正在消耗原始的IP，但如果你真的想支付，它不会产生这样的影响，平台没有信心和信心打开门票销售，在他看来，目前的IP对平台的价值远远超过了平台对IP的价值，这是平台未来需要努力的地方。
例如，他说，如果周杰伦的演唱会是付费的，每人150元的门票，它会有目前的影响力吗?众所周知，你可以花200元左右买到一套更清晰的蓝光DVD，普通版本甚至更便宜。付费后，用户观看不足，这将导致连锁反应，如赞助商曝光不足。
他们仍然在思考交通问题。他们认为用户在消费信息流中消费音乐、广告、拼多多订单，甚至外卖。他们仍然在尝试互联网模型，他们不太了解用户在电影和音乐中的消费来自哪里。事实上，不同内容的细分领域是不同的，即使是古典音乐和流行音乐也有不同的演奏方法。
在成本方面，据几位接受采访的音乐家透露，音乐的版权非常复杂。根据主要类别，有几种类型，细分更多。主要平台拥有音乐网络播放权，音乐会的版权需要分别协商和支付。然而，目前也有一些平台尝试将视频版权、项目版权、在线音乐会和线下门票销售的权益打包，甚至在网络播放版权续签时开发周边地区。这样，每家音乐公司的整体项目合作套餐成本可能是每年数亿到数十亿之间。
谈到未来在线音乐会的发展方向，工匠音乐创始人张昭义认为这是社会化和虚拟化。工匠音乐创始人张昭义在接受《贝壳财经》采访时表示：我不知道你是否注意到朋友圈中分享音乐的界面变得更大，更大的封面显示出更强的冲击感，这是社会化的具体表现。未来，音乐将在社交平台上更加暴露，产生更多的联系。
据他说，虚拟化是在线音乐会的体验。通过VR(虚拟现实)、AR(增强现实)和其他技术的应用，它提供了一种更接近线下音乐会的氛围和现实感。然而，他认为目前的技术还不足以实现这一体验，这需要音乐企业和平台的共同努力。此外，在线音乐会的收音机、信号和互动访问也需要进一步改进。