很多朋友对吴带当风 形神毕肖——时涛工笔画赏析还不了解，今天小绿就为大家解答一下。
喜欢看时涛的画，通过朋友圈和各种展会，不时见到时涛的画作。他的画，或是秉承传统，大胆创新，或是清逸灵动，表现细腻，营造了翩若惊鸿、婉若游龙的艺术境界，花鸟草虫，无一不形神毕备，特别是他的白描佛像，衣纹生动，吴带当风，深得东南亚友人赞誉。其艺术事迹也被人民新闻报等多家媒体报道。
下面，就让我们随着作者的笔墨，去感受欣赏那种艺术的美。
淡淡的月光下，一只鹤昂首而立，背后是漠漠的云天，鹤设色淡雅 ，身形修长，充满了孤高灵动之气。明空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。鹤自古就是喜祥喜庆之物，与麒麟、凤凰一起，被人视为瑞兽。有人画鹤，或过于凸显其孤高隐逸，让人望之而凛然生畏，有人画鹤，则又过于世俗，体现不出鹤的精神矣。时涛笔下的鹤，精神恬淡，体态悠然，这是人间的鹤，这是平和的鹤，这是与人相亲、能让人感觉接近的鹤。因此，这鹤就具有了别样的美感。整幅画面构图饱满，色彩艳丽，比例和谐，布局得宜，具有很高的欣赏价值和收藏价值。
自古迄今，白描是中国画技法名，指单用墨色线条勾描形象而不藻修饰与渲染烘托的画法。中国人物画具有悠久历史和悠远传统，白描佛像是绘画中很常见的，多见于工笔画中，佛像宝相庄严，绘画时候用白描勾勒，极具艺术美感和感染力。时涛的白描佛像，笔法简炼生动，寥寥数笔，要而不繁，笔笔送到，或是法相庄严，或是金刚怒目，彰显出佛的妙法万千。颇有吴道子吴带当风之感。时涛擅画道释人物，笔迹落落，气势雄峻。早年行笔较细，个性稠密，中年雄放，变为遒劲，线条赋有运动感，粗细互变，线型圆润似“莼菜条”，点划之间，时见缺落，有笔不周而意周之妙。所写衣褶，有飘举之势，透过那衣袂，似乎能看到微微的风声，还有佛像自内而外散发的悲悯和欢喜。时涛白描佛像能在简约之中体现出佛的森严和精神，故而甫一推出，就深受市场好评，特别是东南亚国家，民间有很多人收藏。
子曰 ，“小子何莫学夫诗？诗，可以兴，可以观，可以群，可以怨。近之事父，远之事君，多识于鸟兽虫鱼之名。”画花鸟画是我国悠久的传统，也是很多传统绘画的主要内容之一。中国绘画贵在于画中有诗，诗中有画，于画中窥得言外之意，才能深得画之精髓，时涛的鱼虫图也是其精品，他笔下的鱼虫，惟妙惟肖，形神生动，芳蝶翩翩于花间，草虫喓喓于林中，观之既久，似觉田园之趣，又闻得草虫鸣叫，见得丽日和风也。运笔和画图之中，有一份自然的野趣，信笔所至，情出意外，画法与造境相映成趣！
画如其人，时涛是长垣市人，工笔书画家，中华诗词学会会员，自幼年开始主攻工笔，以传统的线描晕染为基础，师法自然和名家，继古而不落窠臼。他的这些画，其实就是他丰满的内心世界和独特的审美观的物化和表现。（曹道伟 王自亮）
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